Lær om tradisjonelt norsk håndverk som rosemaling, treskjæring og tekstil.
Norge har rike håndverkstradisjoner som har utviklet seg over århundrer. Rosemaling, treskjæring, bunad og metallsløyd representerer viktig kulturarv som fortsatt holdes i hevd.
Rosemaling er en norsk dekorasjonsteknikk med akantusranker, blomster og geometriske mønstre i sterke farger. Hver region har sin stil: Telemark, Hallingdal, Rogaland og andre.
- Telemark: Asymmetriske C- og S-former, komplekse komposisjoner
- Hallingdal: Symmetriske mønstre, kraftige farger
- Rogaland: Påvirket av europeisk barokk, blomsterrike
- Valdres: Kombinasjon av ulike stiler
Rosemalingen blomstret på 1700- og 1800-tallet og ble brukt på møbler, vegger og bruksgjenstander.
Norsk treskjæring har røtter tilbake til vikingtiden:
- Stavkirkene: Imponerende utskjæringer med drager og ranker
- Kolrosing: Innrissede mønstre fylt med mørk farge
- Kubbestol: Stoltyper med utskårne dekorasjoner
- Ølkanne (kjenge): Praktiske gjenstander med dekor
Treskjærere som Lars Kinsarvik (1846-1925) løftet håndverket til anerkjent kunstform.
- Bunad: Regional festdrakt med broderi, sølv og vevde stoffer
- Hardangersøm: Hvit broderi med uttrekksarbeid
- Smøyg: Broderiteknikk med geometriske mønstre
- Bindingsvev og grindvev: Tradisjonelle veveteknikker
Hver region har sin bunad med egne farger, broderier og sølvsmykker. Husfliden har vært viktig for å bevare disse tradisjonene.
I dag kombinerer mange håndverkere tradisjonelle teknikker med moderne design. Organisasjoner som Norges Husflidslag arbeider for å holde tradisjonene levende og relevante.